廣州一號地鐵沿綫有一個站——陳家祠，也是中山七中站。以一個建築物命名爲公共交通站，這本身的商業價値和文化價値都是不可估量的。確實，陳氏書院，也就是陳家祠，其絢麗的嶺南建築裝飾藝術，不僅讓廣州市民引以自豪，而且讓世界各地的來賓爲之驚訝讚賞。已故文豪郭沫若先生前來參觀後，對嶺南的能工巧匠們分行出如此瑰麗的建築讚嘆不已，即興賦詩一首：「天工人可代，人工天不知。果然造世界，勝讀十年書。」
　　果眞如此嗎？讓我們先從陳氏書院的大門看起吧。
　　這座清代時建築的，廣東七十二個縣陳姓合族的宗祠，後改爲陳氏書院的祠堂，建築佈局是傳統的以中軸兩兩對稱，各廳既獨立又相連的四方形大院，內有「三進三路九堂兩廂杪」，六院八廊可互相穿插，形成一種寬敞、雄偉、對稱的傳統嶺南建築特色。
　　陳氏書院聞名於世的並不僅是那佔地一萬多平方米的建築，而且是雕刻在全院的門、窗、牆、欄、梁架、屋脊等處的，各式精美的木雕、石雕、磚雕、灰塑、陶塑、鐵鑄等藝術品。這些裝飾藝術與雄偉的磚、木、石建築大殿渾成一體、集清代廣東民間工藝美術之數理化，這才是陳氏書院的魅力所在。
　　一進大門，兩側牆面的六幅四米寬、兩米高的磚雕就把人吸引住了。磚雕，就是以青磚作畫板，逐塊雕出畫面圖像，然後依次嵌砌牆中。磚雕藝術是從明代開始的，起初祇是淺雕，類似繪畫中的素描，到清代發展爲深雕作品，雕出的人和物也豐富、逼眞得多。陳家祠正門東西廳的水磨青磚牆上的「梁山聚義」、「梧桐杏柳鳳凰群」等六幅大型磚雕，是廣州僅存的青磚雕刻。
　　緦的內行人會留意到，磚雕的人物造型都是上身長下身短，和歐洲的古典人體雕塑藝術有點不同。什麼原因呢？難道是中國的藝術家疏忽了嗎？不是，原來嶺南的雕像更強調人們觀看時的視覺效果，上半身的比例大於下半身，人們仰頭觀看時感覺剛好正常，覺得畫面有立體感，造型生動。這才是清代磚雕藝術家的藝術手法呢。
　　走進庭院，擡眼望見長約二三十米的屋脊上，是一派熱鬧場面的彩色陶塑人物畫，什麼「桃園結三義」、「群英會」、「郭子儀祝壽」等等人物故事場面，一經用琉璃油彩的陶塑進行加工，那人物的嬉笑怒罵，場面的威武與諧趣，都令人讚嘆。仔細一數，啊，更不得了，原來一條屋脊上的陶塑就有二百二十四個人物造型，他們一個個形象生動，色彩鮮明，在太陽下得意地閃耀着釉光。
　　陳家祠建築中的三雕(石、木、磚)、兩塑(陶、泥)中，林木雕的數量最多。大門後的「聚賢堂」，是整個建築組合的中軸正中部分，這裡的雙面鏤雕屏風中，分別雕有歷史故事和民間傳說，什麼「三顧茅廬」、「三英戰呂布」、「赤壁之戰」、「拳打鎭關西」、「三打祝家莊」等等畫面，極爲傳神，簡直就是一個木刻鋼刀雕就的精美的故事長廊。
　　穿行各廳院，但見各處門窗，甚至屋簷下的橫板、斗拱的楔頭，都是精美的木雕。各廳以雕板作屏風，其上方佔三分之二是通花雕，下方三分之一是浮雕，不但使整個書院的藝術氛圍顯得高雅，而且木雕通花利於空氣流通。
　　書院的欄杆、柱礎，起初都是些硬梆梆死沉沉的石頭，可經過嶺南工藝匠人之手，就雕刻成栩栩如生的鮮花翠鳥、嶺南佳菓，那些笨重的欄杆、柱石一下子有了生氣。
　　陳氏書院的灰塑，總長一千八百米，主要裝飾屋脊基座、山牆垂脊和廊門屋頂等。灰塑塑造了眾多的中國歷史人物，那像人也像神的形象塑造，神態各異，極富情趣。還有用蝙蝠和桃子組成的「福壽雙全」等灰塑，更是大眾喜聞樂見的傳統工藝品佳作。
　　鐵鑄的工藝品的數量雖不多，如大門的銅鑄鏨花門斗、鐵鑄雙面通花欄板的「金玉滿堂」、「三羊啓泰」等，但都是近代中國冶金製造業的裝飾佳作。
　　陳氏書院的建築仍基三雕兩塑的裝飾藝術，最能體現清代嶺南建築風格，不但在近代中國建築史上有相當地位，而且爲世界所矚目。早在20世紀20年代，德國學者陂士敏最先把陳氏書院載入《世界建築藝術》一書。日本學者森清太郞編撰的《嶺南紀勝》，也把陳氏書院作爲嶺南建築藝術的典型加以推介。英、美等國的建築藝術專著也作了介紹。我們國內的不少專家也有論著，對陳氏書院的建築藝術加以研究。可惜，這些「可代天工」的民間工藝作品多沒署名。
　　如今的陳家祠，還是廣東民間工藝舘的所在地，收藏了歷代嶺南民間陶瓷、雕塑等工藝品，是廣州市著名的旅遊景點，全國重點文物保護單位。

（圖片摘自http://www.17lai.com）